APRENDER SOCIALESAPRENDER SOCIALESa blog dedicated to study of the art history, for youngs students and art lovers in general. Articles
LOS PINTORES CUBISTAS
2007-05-14 20:47:00 A LA BÚSQUEDA DE LA CUARTA DIMENSIÓNPablo Picasso: "Retrato de Ambroise Vollard" (1910). Moscú. ..................................... "Desnudo femenino" (1910). Washington.Imaginaos que os entra una gran curiosidad por conocer uno de esos juguetes de cuerda con los que os entreteníais en la infancia. ¿Qué hacéis? Os vais a una mesa y con mucha paciencia vais abriendo el juguete, desmontando sus piezas y poniéndolas encima de la mesa. Quizás ya no podáis volver a armarlo, pero habréis obtenido una visión más completa de cómo eran las entrañas del artefacto que antes de haberlo abierto. Por tanto, habréis analizado el juguete por fuera, por dentro y con detalle, respecto a cada uno de sus elementos compositivos.Ese mismo interés está en la base de la pintura cubista. Hasta su aparición, el cuadro, la obra pictórica, disponía de dos dimensiones, el largo y el ancho, aportadas por el propio soporte; el pintor añadía una tercera, la profundidad, empleando para ello la perspectiva. El cub... More About: Pinto
POWER POINT PICASSO
2007-05-14 18:31:00 PPT SOBRE EL CUBISMO Y LA OBRA DE PICASSOEsta presentación se dedica de forma exclusiva a analizar la obra de Pablo Picas so. De manera introductoria se presenta una trama conceptual sobre el cubismo, para que podáis tener claros cuáles son sus rasgos básicos. A continuación se pasa revista a la biografía del artista, dividiendo su producción en varios periodos, aunque Picasso no se presta a clasificación de tipo alguno. Finalmente, damos un extenso repaso a algunas de sus obras más conocidas, representativas de las distintas etapas. More About: Power , Point , Power Point
PABLO PICASSO, EL GENIO DE LA PINTURA DEL SIGLO XX
2007-05-13 21:56:00 EN LOS ORÍGENES DEL CUBISMO... Y DE MUCHAS MÁS COSAS.Pablo Picas o: "El asceta" (1903). Merion, Estados Unidos. // Abajo: "Autorretrato" (!901)Resulta tarea de todo punto imposible tratar de sintetizar en un único artículo todo aquello que Pablo Ruiz Picasso (1881-1973) ha supuesto en la pintura del siglo XX. Se trata de uno de esos genios con el que sólo pueden compararse unos pocos pintores más. Pero esos otros pintores mantuvieron, cada uno en su época, un mismo estilo, en el que incluyeron algunas variedades con el paso del tiempo. Sin embargo Picasso, a lo largo de su extensa trayectoria, mudó de estilo en varias ocasiones y esas mudanzas fueron absolutamente radicales. No contento con eso, retomó en distintos momentos estilos que había cultivado antes, pero los modificó y los mezcló. Y además de pintar, esculpía, grababa, tallaba, hacía cerámica. e incluso preparó decorados para obras de danza. El genio del arte pictórico del siglo XX, sin duda alguna. Además fue republicano y ... More About: Pablo Picasso , Geni
PPT PINTURA DEL SIGLO XX
2007-05-13 19:10:00 VANGUARDIAS (I):FAUVISMO, EXPRESIONISMO Y ABSTRACCIÓNPara mantenernos en el nivel al que se ha destinado nuestro blog, incluyo en este power point tres de los "ismos" pictóricos del siglo XX: el fauvismo, el expresionismo y la pintura abstracta. Una trama conceptual presenta los rasgos más básicos de cada estilo y, a continuación, se presentan algunas obras de los autores más relevantes de cada corriente: Matisse, Kirchner, Munch (como precedente directo del expresionismo), Marc y Kandinsky, en una apretada sístesis, que desarrollaremos, para cada caso, con artículos dedicados de forma individual a tratar la obra de estos grandísimos artistas.
POWER POINT ESCULTURA DEL SIGLO XX
2007-05-13 18:23:00 EL VALOR DEL HUECO Y LA BÚSQUEDA DEL MOVIMIENTOTan abstraido he estado en analizar la arquitectura de la primera mitad del siglo XX (por la que ya sabéis que siento especial predilección) que casi se me olvida tratar la escultura de dicho siglo. Aunque habrá tiempo para profundizar, reparo en parte el error con esta presentación en la que se una trama conceptual presenta los rasgos básicos de la evolución de la escultura a lo largo del siglo y se recogen algunas de las obras de autores representativos de las distintas escuelas: Archipenko y Calder, incluyendo también trabajos de Pablo Gargallo y Julio González. En breve, más informaciones. More About: Power , Point , Power Point
WASILY KANDINSKY
2007-05-12 10:47:00 EL CREADOR DEL ARTE ABSTRACTOWasily Kandinsky: "Playa en Holanda" (1904). Munich.Aunque Wasily Kandinsky (1866-1944) nació en Rusia, poemos considerarlo como un europeo cosmopolita. No en balde, viajó ampliamente por el continente y acabó teniendo la nacionalidad alemana. Su trayectoria, no se limita exclusivamente a la pintura; estudió Derecho, fue profesor (dio clases en la Bauhaus) y escritor, autor de dos grandes obras sobre la teoría del arte: "De lo espiritual en el arte" (1910) y "Punto y línea sobre el plano" (1926).En 1896 se trasladó a Munich para estudiar arte. Ya entonces realiza una serie de obras que se encuentran cerca de los postulados fauvistas, por el valor que concede al color, mientras la profundidad va perdiéndose en sus cuadros y los objetos y figuras disminuyen progresivamente su importancia.Wasily Kandinsky: "La montaña azul" (1908/1909). Nueva York. "Montaña" (1909). Munich.Esta tendencia le lleva a profundizar aún más en su búsqueda. En 1910 Kandinsky da a ...
LA PINTURA EXPRESIONISTA
2007-05-11 16:57:00 MOSTRAR LOS SENTIMIENTOS, ENSEÑAR EL DOLOR.Edward Munch: "Atardecer en la calle Carl Johan" (1892). Oslo.En un artículo anterior me ocupé de la obra del noruego Edward Munch (1863-1944) en cuyos cuadros queda bien patente la angustia (a veces, la desesperación) del hombre contemporáneo. Hay en las obras de Munch un interés manifiesto por dar a sus personajes una dimensión diferente a la que hasta entonces había ocupado a los pintores, con escasas excepciones como la pinturas negras de Goya. Se trata, en resumen, que esos seres que pueblan sus pinturas muestren al espectador una realidad poco amable, aquella que corresponde al dolor, a la angustia, tal vez al miedo; que evoca a la muerte y que produce en nosotros una fuerte sensación de tristeza y desasosiego. En síntesis, se trata de que la pintura exprese estados anímicos, de que ahonde en los problemas del alma humana. Algo a lo que también estuvo muy próxima la pintura de Van Gogh.Ernst Ludwig Kirchner: "El harén" (1906). Valuz. ... More About: Sion
CAPERCAILLIE
2007-05-11 09:09:00 ¿HABLAMOS DE MÚSICA CELTA?Comienza ya la décima edición del festival "Territorios" de Sevilla, que va a tenernos ocupados y entretenidos en esta primavera del sur. Uno de los grupos que nos visitará , aunque no por primera vez, es Cape rcaillie, una banda escocesa de largo recorrido, con más de quince discos en el mercado. En ella participan ocho músicos, destacando su cantante Karen Matheson, la chica de los ojos hermosos y la dulce voz, y Michael McGoldrick, de quien ya nos hemos ocupado antes en el blog. La música de Capercaillie es bien peculiar: sus raíces están claramente en el mundo celta, de ahí que muchas de sus letras sean en gaélico, pero también encontraréis en sus ritmos clarísimas referencias al pop e incluso al rock. Quizás os suene esta música porque algunas de sus composiciones forman parte de la banda sonora de la hermosa película Rob Roy. Aquí dejamos un vídeo de una actuación de 2001 en la televisión gallega. La canción se llama Skye Waulking Song y pertenece al d...
LA PINTURA FAUVISTA
2007-05-10 17:54:00 EL APOGEO DEL COLORHery Matisse: "Vista de Collioure" (1906). San Petesburgo. "Mujer marroquí" (1912). San Petesburgo.Nos encontramos en la ciudad de París, a finales de 1905. Un crítico de arte pasea por las estancias donde se presenta el Salón de Otoño correspondiente a ese año. Una parte de los cuadros que forman la exposición producen en el crítico una fuerte conmoción. Le resultan tremendamente desagradables, mal realizados, sin ninguna profesionalidad y con colores chillones. Para calificar lo que ha visto no se le ocurre otra denominación mejor que la de cuadros "fauves" (fieras, en nuestra lengua). Así fue como Louis Vauxcelles dio nombre, aún sin quererlo, a un nuevo movimiento pictórico, una de las primeras vanguardias artísticas del siglo XX: el fauvismo. El arte de las fieras.Maurice Vlaminck: "El restaurante `la Machine´, en Bougival" (Hacia 1905). Paris.Los pintores fauvistas reaccionan de forma radical contra los postulados impresionistas. Para ellos el objeto princip...
FRANK LLOYD WRIGHT: ARQUITECTURA Y NATURALEZA
2007-05-08 14:02:00 EL CREADOR DE LA ARQUITECTURA ORGÁNICAFrank Lloyd Wright: "Casa Robie" (1909). Chicago.¿Qué sucede si un niño pasa los primeros años de su vida en una granja, en estrecho contacto con la naturaleza y sus encantos? Pues que los recuerdos de esa etapa van a ser imborrables y el adulto en el que el niño se convertira habrá quedado furtemente influido por sus experiencias de esos primeros años de vida. Pero, ¿qué pasa si el adulto es a la vez arquitecto? No tiene porqué pasar nada. Pero en el caso que nos ocupa, la obra del norteamericano Frank Lloyd Wright (1867-1959) no fue así. Wright va a dejarnos en muchas de sus obras una clara muestra del interés que poseía por conectar la arquitectura con el medio, con esa naturaleza que, de niño, le cautivó.Como profesional, Wright tuvo la enorme suerte de iniciar su carrera en el estudio de Louis Sullivan, el más destacado representante de la Escuela de Chicago, hasta que en 1896 abrió ya su propio estudio de arquitectura. Comienza así la llam... More About: Right , Quit , Natur
LE CORBUSIER, ARQUITECTO UNIVERSAL
2007-05-07 23:19:00 O CÓMO LOS EDIFICIOS PUEDEN SER MÁQUINAS AL SERVICIO DE LOS HOMBRES.Le Corbusier: "Capilla de Notre Dame du Haut" (1955). Ronchamp, Francia.Asombroso Le Corbusier (1887-1965), lo miremos como lo miremos. En realidad, se llamaba Charles-Édouard Jeanneret Gris. Con pasaporte francés, pero sin embargo, de origen suizo. Arquitecto de fama universal, pero también pintor y grabador, escultor, teórico del arte, diseñador, autor de tapices, urbanista, escritor, viajero. En suma, una de las grandes cimas del arte del siglo XX y, desde luego, un nombre (o mejor, un seudónimo, que correspondía al apellido de uno de sus abuelos) imprescindible para entender la evolución de la arquitectura contemporánea. Un autor cuyos planteamientos siguen vigentes en la arquitectura que se hace ahora de manera cotidiana, muchas veces adocenada..Le Corbusier: "Villa Saboye" (1929). Poyssy, Francia..Su amplísima obra se cimenta (nunca mejor dicho) sobre una idea básica, eje del pensamiento racionalista en arquit... More About: Universal , Quit , Univ , Univers
GERRIT RIETVELD
2007-05-06 11:05:00 O EL NEOPLASTICIMO ARQUITECTÓNICOGerrit Rietveld: "Silla roja y azul" (1917)..En un artÃculo anterior me ocupé de la obra de Piet Mondriaan y el grupo Der Stijl, en cuyo seno se acuñó el término de neoplasticismo para definir el tipo de pintura que propugnaban. Pero, ¿podemos emplear ese concepto cuando nos referimos a otras artes plácticas? La respuesta es claramente aformativa si con tal palabra hacemos referencia a la obra del arquitecto holandés Gerrit Rietveld (1888-1964), al menos durante una parte de su trayectoria profesional.Rietveld desarrolló una interesante combinación de actividades artÃsticas. De su padre, que era carpintero, heredó su interés por la ebanisterÃa; de ahà los hermosos diseños de mobiliario que llevó a cabo. Al mismo tiempo, ya con sus estudios de arquitecto concluidos, participó en el grupo Der Stijl, al que perteneció hasta 1931. De esta extensa época son su famosÃsima silla roja y azul y la no menos conocida Casa Schroeder, en Utr...
EL "DOCTOR" DE LA MÚSICA BLUEGRASS
2007-05-05 22:09:00 RALPH STANLEY Y LOS CLINCH MOUNTAIN BOYS.¿Conocéis la música bluegrass? Sí, ya sé que se traduce como "hierba azul". Pero más va a sonaros a música de vaqueros y de pelis del oeste. Cosas del cine, porque esta música se desarrolló más bien en algunos estados del sudeste de los Estados Unidos, como Kentucky y Virginia. Da igual, porque en el fondo sus raíces llegan de bien lejos: parten de las tonadas que ingleses y sobre todo irlandeses llevaron con ellos a América. Por eso, suena algo a celta, aunque recuerda mucho más a la música country. De esta mezcla proceden los instrumentos, el violín, la mandolina, el banjo o las guitarras... mucha cuerda como veis.Pues bien, si hay un verdadero doctor del bluegrass ese es sin duda ninguna el veterano y venerable Ralph Stanley, con más de 55 años de profesión a las espaldas. En sus actuaciones con su grupo (los Clinch Mountain Boys) suele usar un típico sombrero virginiano (vaquero, diríamos) y acostumbra a iniciar cada canción con una ciert... More About: Bluegrass , Grass , Doctor
50.000 VISITAS. MUCHAS GRACIAS A TODOS
2007-05-04 17:05:00 LA OBRA DE MIES VAN DER ROHEBien, el contador del blog llega en este fin de semana a la cantidad de 50.000 visitas únicas. Una cifra redonda que alcanzamos dspués de poner ese contador en marcha hace ahora siete meses. En realidad, esto se ha disparado un poco desde entonces. El blog comenzó siendo una propuesta de un profesor que buscaba cómo acercar más y mejor a sus alumnos al maravilloso mundo de la Historia del Arte, pero en estos momentos parece como si muchas más personas quisieran ser partícipes de esta cuestión. Así, ayer se acercaron al blog unas 700 personas diferentes, que abrieron un total de 1439 páginas distintas. En estos siete meses hemos recibido 801 comentarios (sin contar los que yo mismo he escrito como respuesta), los cuales son de procedencia muy diversa y abarcan todo tipo de cuestiones. Hemos escrito un total de 226 artículos, que hemos procurado ordenar con el índice temático que figura en la barra lateral. Personas de 70 países diferentes han entrado en el... More About: Much , Todo , Visi , Visit , Gracia
LA CASA FARNSWORTH
2007-05-04 00:00:00 COMENTAR UNA OBRA DE ARTE (6).En esta ocasión nuestro análisis de una obra de arte va a centrarse en un edificio de pequeñas dimensiones, que sin embargo es una de las construcciones más emblemáticas de la arquitectura del Movimiento Moderno: la casa Farnsworth, de Mies van der Rohe, al que le rendimos aquí un tributo personal.1) DETERMINAR:a) TIPO DE OBRA: arquitectura.b) TÍTULO: casa Farnsworth. .c) AUTOR: Ludwig Mies van der Rohe. (1886-1969)..d) FECHA: 1950. .e) LOCALIZACIÓN: Plano, Illinois, Estados Unidos..f) ESTILO: arquitectura del Movimiento Moderno, racionalismo..2) ANALIZAR:.A) Análisis técnico:.* FORMA: Construcción de una única altura, dedicada originariamente a vivienda particular, organizada sobre la base de dos plataformas rectangulares dispuestas de manera asimétrica, separadas del suelo mediante pilares de acero, El conjunto ocupa una superficie de 23´5 x 8,8 m. en la vivienda (unos 206 m2) y y 16,7 x 6,7 m. en la terraza (unos 111 m2)..* MÉTODO: obra arquitectónic... More About: Casa , Worth , Wort
WALTER GROPIUS Y LA BAUHAUS
2007-05-01 12:07:00 UN MITO DE LA ARQUITECTURA MODERNA..Si existe un nombre mítico en lo que al estudio de la arquitectura moderna hace referencia, entonces ese nombre es el de Bauhaus , la casa de la construcción. Una decidida apuesta por la renovación no sólo de la arquitectura, sino de las artes en general. La institución fue creada en la ciudad de Weimar (Alemania) en 1919 y se mantuvo abierta hasta su clausura por Hitler en 1933.Desde su creación y hasta 1928 la Bauhaus estuvo dirigida por el alemán Walter Gropius (1883-1969), miembro de una larga saga familiar de arquitectos. Él fue el responsable del traslado de la institución a la ciudad de Dassau y el autor del famoso edificio que le sirvió de sede en esa ciudad. Podemos considerar a la Bauhaus como un centro de enseñanza volcado hacia todo lo que, de una manera u otra, tuviese que ver con el arte, en la más amplia acepción de la palabra: arquitectura, diseño, escultura, pintura y dibujo, decoración, artesanías diversas, fotografía e, incluso, ... More About: Haus , Alter
HISTORIA DE LA ARQUITECTURA 1900-1950
2007-05-01 00:41:00 PPT SOBRE ARQUITECTURA DEL MOVIMIENTO MODERNOEn esta presentación pasamos revista a los principales arquitectos del movimiento moderno. Se presenta, al comienzo, una doble trama conceptual con las ideas básicas del periodo. A continuación se muestran ejemplos significativos de las obras de Walter Gropius, Mercel Breuer, Gerrit Thomas Rietveld, Le Corbusier, Frank Lloyd Wright y Mies van der Rohe. Edificios hechos para disfrutar, descansar, rezar, estudiar, trabajar, divertirse... para vivir, en suma. More About: Historia , Stor , Hist , Quit , Tori
EL MOVIMIENTO MODERNO
2007-04-30 14:32:00 LA ASOMBROSA RENOVACIÓN DE LA ARQUITECTURA: 1900-1950Ludwig Mies van der Rohe: "Edificio Seagram" (1958). Nueva York.Pocas veces en la Historia del Arte podemos asistir a un episodio de renovación tan profunda como el que experimentó la arquitectura desde comienzos del siglo XX. Con la consolidación de las revoluciones industriales, esta centuria había traído a las sociedades desarrolladas cambios de todo tipo y, con ellos, en el campo constructivo, se generó un nuevo abanico de necesidades. ¿Cómo atender a las demandas de una población en crecimiento y concentrada en las ciudades? ¿Cómo resolver los problemas que genera el tráfico, ya sea por carretera, ferroviario o aeroportuario? ¿Cómo organizar los grandes espacios industriales? ¿Y los grandes centros de estudio e investigación? ¿Cómo debe construirse en los nuevos países que ahora aparecen?Walter Gropius: "Casa Gropius" (1931). Lincoln, Massachusetts.A todas esas cuestiones y a muchas otras dieron cumplida respuesta los grandes... More About: Modern , El Movimiento
DOS GRANDES DE LA MÚSICA COUNTRY
2007-03-31 13:57:00 STEVE EARLE Y EMMYLOU HARRISUna música que huele a pradera y a bosque, a nostalgia y a amigos charlando en un bar, a guitarras y a humo, a whisqui y a billares. A esos bares de carretera del medio oeste americano. El country, heredero de tradiciones muy diversas y que sintetiza perfectamente muchas de las claves para entender a ese pueblo tan peculiar que es el de los EE. UU. Y, para muestra, dos de los mejores botones, la superatractiva Emmylou Harris (1947), la reina del country, y el superactivista Steve Earle (1955), ambos con una larguísima trayectoria a sus espaldas.La canción se llama Goodbay, una dulce melodía compuesta por Earle en 1995 (grabada en su CD Train A Comin'), en la que la guitarra, la armónica y otros instrumentos de cuerda acompañan a las voces de estos dos grandes maestros del country. La letra es tan hermosa que os la dejo aquí:I remember holdin on to youAll them long and lonely nights I put you through Somewhere in there I'm sure I made you cry But I can'... More About: Country , Grand , Count , Grande , Andes
EN LAS FRONTERAS DEL ARTE
2007-03-30 17:58:00 EL HIPERREALISMO ESCULTÓRICO DE RON MUECKRon Mueck "Big man" (2005)...Ron Mueck: "Madre e hijo" (2001).Os presento aqui la obra del escultor australiano Ron Mueck (nacido en 1958). Este artista, que ha trabajado como técnico de efectos especiales cinematográficos, elabora esculturas hiperrealistas, preferentemente de cuerpos humanos, empleando como materia prima elementos como las resinas. la silicona o la fibra de vidrio. Sus obras gozan en los últimos años de gran atracción, sobre todo a partir de una exitosa exposición en la National Gallery de Londres realizada en 2003..Como podéis ver, debe reconocerse a Mueck una enorme capacidad de reproducir a la perfección un cuerpo humano, ya sea vestido o desnudo, pero me gustarÃa reflexionar sobre si tales obras pueden considerarse exactamente arte, o están justo en el lÃmite entre lo artÃstico y lo técnico. A mi juicio, si nos quedamos en una primera impresión, y desde el punto de vista del análisis formal, nos encontrar... More About: Arte , Front , Tera , Fronteras
EL "NOBEL" DE LA ARQUITECTURA
2007-03-29 20:53:00 RICHARD ROGERS GANA EL PREMIO PRITZKERRichard Rogers: "Terminal 4" (2006). Barajas, Madrid. ........................... "Centro Pompidou" (1976). ParÃs. Leo hoy en la prensa que el arquitecto inglés Richard Rogers (nacido en 1933) acaba de ganar el Premio Pritzker, que viene a ser considerado de manera casi unánime como un equivalente a los premios Nóbel que se conceden en otras disciplinas. Rogers saltó a la fama cuando junto a otro arquitecto de prestigio, Renzo Piano, diseñaron en ParÃs el famosÃsimo Centro Pompidou, a mediados de los años 70 del pasado siglo.Richard Rogers: "Hesperia Tower" (2006). Barcelona.La obra de Rogers suele catalogarse como de arquitectura tecnológica, por presentar una concepción que equipara los edificios a máquinas que deben cumplir unas determinadas funciones. Sin embargo, creo que este concepto no resulta del todo adecuado, dada la diversidad de edificios diseñados por él, sin que siempre esa preocupación tecnológica sea el elemento ... More About: Quit , Nobel
EL SITAR Y EL CALYPSO
2007-03-28 14:30:00 LA MÚSICA DE MUNGAL PATASAR Y PANTARHe aquà una música absolutamente de fusión, que demuestra la mezcolanza de esa especie humana en la que aún algunos incultos se atreven a hablar de razas. No os sonará de nada, pero Mungal Patasar (nacido en 1948), ocupó un importante cargo en el Ministerio de Cultura de su paÃs, Trinidad y Tobago, que abandonó para dedicarse de manera completa a la música, al frente de un grupo de largo nombre, Mungal Patasar y Pantar y hermosos sonidos. Mungal es un virtuoso del sitar, un instrumento de origen indio, que en este grupo se combina con la tabla, los teclados, el steepan, las guitarras o las percusiones, entre otros. Y con todo esto, el grupo hace esa música de fusión tan interesante: desde el capypso propio de Trinidad y Tobago hasta el jazz, desde ritmos de tradición india hasta otros de base africana. La delicia de la interculturalidad, en definitiva.Tres discos jalonan el recorrido de este grupo desde su creación en 1994: "Nirvana"... More About: Calypso , Sitar
KEITH HARING O LA PINTURA DESENFADADA
2007-03-27 14:14:00 EL PINTOR DE LOS MONIGOTESDespués de tanto análisis del arte barroco, y como contraste absoluto, os presento aquà la obra de Keith Hari ng (1958-1990), un artista que iniciado como dibujante de graffitis pasó a trabajar sobre todo tipo de soportes, adquiriendo notoriedad por su estilo absolutamente desenfadado. Pero, sobre todo, Haring fue un pintor de monigotes, de esos muñecos que todos hemos dibujado muchas veces de pequeños. Siguiendo las convenciones habituales del arte pop, el artista incluyó en sus obras todo tipo de personajes, creando un universo muy personal y un estilo completamente identificable, cuya trayectoria se truncó con su prematura muerte en 1990.Una fundación se ocupa del legado de Haring, del cual también podéis obtener más información, e incluso practicar algunos juegos, en esta página, muy amena. Por último, aquà se ofrece un tributo a su obra. More About: Ring
EL ROCOCÓ, ¿ÚLTIMO BARROCO?
2007-03-27 12:40:00 SOBRE EL EXCESO DECORATIVO.Johan-Emmanuel Fischer: "Iglesia de la abadÃa benedictina" (1733-1748). Ottobeuren, Alemania.Curiosa palabra esta de "rococó", que procede de dos términos franceses, los empleados para roca o rocalla (es decir, la decoración hecha con piedras) y concha. La conjunción de estos dos vocablos hace referencia a un arte, o mejor, una moda artÃstica, que continúa al barroco, sobrepasándolo en cuanto al empleo de una decoración recargada, habitualmente realizada mediante lÃneas curvas y colores claros. Esta tendencia surgió en la Francia de inicios del siglo XVIII asociada a ambientes nobiliarios y desde allà se extendió a otros paÃses, principalmente centroeuropeos.Jean Antoine Watteau: "El embarque a Citera" (1717). ParÃs. Decimos que más que un estilo artÃstico, el rococó es una moda, ya que no se diferencia en exceso del barroco, al que sigue en muchos aspectos, poniendo énfasis exclusivamente en las cuestiones relacionadass con la decoraciÃ... More About: Barr
DOS MUESTRAS DE LA PINTURA BARROCA ESPAÑOLA
2007-03-26 20:10:00 DOS EXCELENTES PINTURAS. DOS EXCELENTES PINTORESPor ahora, nuestro largo recorrido por la pintura barroca española ha terminado... hasta otra ocasión. Pero antes de cerrar por completo el tema, quiero plantearos este pequeño enigma. Las dos obras que acompañan a este artÃculo fueron realizadas por sendos pintores barrocos españoles, los cuales, dicho sea de paso, tuvieron alguna relación entre si. ¿De quiénes estamos hablando? Y aún otras cuestiones más: ¿Dentro de qué género pictórico cabe colocar ambas obras? ¿Qué estilo, dentro del barroco, puede decirse que poseen? More About: Espa , Stra , Barr
IN ICTU OCULI
2007-03-26 19:18:00 SOBRE LA FUGACIDAD DE LA VIDA: LA OBRA DE VALDÉS LEALJuan de Valdés Leal: "In ictu oculi" (1672). "Finis gloria mundi" (1672). Sevilla.....................Juan de Valdés Leal: "Miguel de Mañara leyendo la regla de la Santa Caridad" (1681). Sevilla..También "alguien" se olvidaba de la conveniencia de analizar la obra de uno de los más importantes pintores españoles de la época barroca, el sevillano Juan de Valdés Leal (1622-1690), un pintor de tendencia tenebrista y gusto por lo dramático, tÃpicamente barroco. Valdés se hizo hermano de la Hermandad de la Santa Caridad de Sevilla, institución dedicada al auxilio de pobres, enfermos y moribundos. Precisamente, por encargo de Miguel de Mañara, fundador de dicha institución, realizó dos de sus cuadros más famosos, conocidos con el nombre de "las postrimerÃas".Se trata de dos lienzos rematados en medio punto, titulados "In ictu oculi" ( "en un abrir y cerrar de ojos" ) y "Finis gloriae mundi" ("Final de las glorias terre...
EL PINTOR DE LAS INMACULADAS Y LOS NIÑOS DE LA CALLE
2007-03-26 17:28:00 BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLOBartolomé Esteban Murillo: "Muchacha con dueña" (1670). Washington."Anciana con una rueca" (1642). Madrid.¿Qué sucede en una familia de clase media andaluza, en el siglo XVII, cuando fallece el padre, dejando tras de sà a una viuda, que muere a los pocos meses, y catorce hijos? Esta enorme tragedia familiar le sucedió al sevillano Bartolomé Esteban Murillo (1.617-1.682), el menor de la familia, quien perdió a su padre con nueve años y a su madre con diez. Del niño acabó haciéndose cargo una de sus hermanas mayores, que le envió a aprender pintura a uno de los talleres existentes en la ciudad. En esa infancia difÃcil se forjó el carácter de Murillo quien sin embargo hacia 1645 era ya un pintor de relativa importancia, que recibÃa encargos propios, de cierto interés. Ya para entonces la mayor parte de sus cuadros eran de tema religioso, destinados a las iglesias y conventos de la ciudad. En este tipo de obras basó Murillo su prestigio y su ... More About: Mac , Lada , Call , Calle , Pinto
DE NUEVO SOBRE VELÃZQUEZ
2007-03-24 18:41:00 UN VÃDEO PARA DISFRUTAR VELÃZQUEZ Y PRACTICAR EL INGLÉSOs dejo aquà un vÃdeo en inglés que nos presenta toda la obra de Velázquez que alberga la National Gallery de Londres, de la mano de Waldemar Januszczak, crÃtico de arte del Sunday Times. Una excelente ocasión para disfrutar aún más de la pintura de Diego Velázquez, acompañados de un especialista que nos hará practicar nuestro inglés.
EL MUSEO MERCEDES BENZ DE STUTTGART
2007-03-24 12:06:00 LOS PREMIOS MIES VAN DER ROHE DE ARQUITECTURA 2007 (V) En el año 2006 se inauguró el museo que la empresa automovilÃstica Mercedes Benz ha levantado en la ciudad alemana de Stuttgart. El edificio, proyectado por el taller de arquitectura holandés UNStudio, a cuyo frente ha estado Ben van Berkel, presenta una planta bastante compleja, que recuerda a la estructura del Muse o Guggenheim de Nueva York Definido por su autores como un trebol tridimensional, la silueta del conjunto, en forma de hélice, quiere hacer referencia a la doble espiral del ADN. Para ello, el interior, dividido en nueve niveles diferentes, pretende mostrar toda la historia de los automóviles de la marca, mediante dos rutas diferenciadas organizadas en forma de esa doble espiral, comenzando desde la estructura superior, a la que se accede directamente desde un elevador. Desde ahà los visitantes van recorriendo la exposición a lo largo de rampas. El espacio expositivo se extiende a más de 16.000 m2 y se compl... More About: Mercedes Benz , Mercedes-Benz
PPT VELÃZQUEZ
More articles from this author:2007-03-23 17:42:00 POWER POINTS DE ARTE BARROCO (IX) La vida de Velázquez es bien conocida, dados su puesto como pintor de la Corte y la importancia trascendental de su pintura. En esta presentación se aborda un análisis de su trayectoria artÃstica, presentada en sus diversas etapas mediante esquemas. En segundo lugar, se efectúa un recorrido por las más significativas obras de cada una de dichs etapas. Ver Velázquez siempre es pensar y, al mismo tiempo, disfrutar. Por tanto, repasad la presentación, ampliad las imágenes y empaparos del más genial de los pintores del barroco. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 |
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